MY YELLOWSTONE
ON THE WAY
Desde Sevilla recibimos a esta banda de “americana” que tiene como referencias sonoras directas a maestros de la talla de Tom Petty, Jayhwaks, Ryan Adams o Nick Cave. Su primer disco “Here & Now” les está abriendo un interesante y merecido hueco en el panorama nacional que disfrutar con el sonido rock, folky y blues con claro ascendente USA. Para escucharlos en noches frías, preferiblemente en la carretera…
Tx: ef3
Foto: Carlos Bravo
Aló My Yellowstone, ¿qué le pasa a Sevilla últimamente que suena tanto a folk y a blues americano? ¿Es cierto que ya hay más gente que bebe bourbon que manzanilla?
(FJCurra de My Yellowstone): “Es cierto, parece que esta ciudad está viviendo una nueva época dorada en cuanto a música se refiere, y más concretamente en los sonidos del otro lado del charco. Creo que la gente ya se ha cansado un poco de la false etiqueta indie y está volviendo a las raíces. Bandas amigas como All La Glory, Guillermo Alvah y los Predicadores, Milkyway Express son prueba palpable de lo que suena ahora por el sur…”.
A mí me sonáis a muchas cosas -buenas- pero especialmente a dos: Jayhawks y Tom Petty… ¿qué os parece? ¿Estamos en la pista?
“No es la primera vez que nos comparan con ellos y la verdad, es un honor. Si te soy sincero hemos empezado a escucharlos a raíz de esas comparaciones. Ten en cuenta que tanto Dani como yo venimos de géneros muy diferentes a la “americana music”. Personalmente, sí te puedo decir que nos encanta gente como Ryan Adams o Nick Cave, con los que nos sentimos muy vinculados en sonido, ritmos, instrumentos etc.”.
¿Os mola la etiqueta americana para vuestro sonido?
“De momento, con este ‘Here&Now’, encajamos en esa etiqueta pero tal y como me incomodan las etiquetas de la ropa y las corto nada más llegar a casa, también cortaremos esa y evolucionaremos para el próximo disco”.
En este sentido, ¿lo suyo es mirar atrás –los clásicos- sin ira y saberlo adaptar a los nuevos tiempos que corren?
“Sí, de hecho nosotros no somos muy puristas del género. Casi todo en este estilo está ya hecho durante su época dorada. Se ha evolucionado en cuanto a la producción en estudio y demás, pero la esencia sigue siendo la misma”.
¿Fue la década de los 60 lo mejor que le ha pasado al rock americano en toda su historia?
“Al menos la más sincera, creo…muchos de los grandes artistas de la historia pertenecen a esa década musical. Por algo será…”.
¿Qué artistas nacionales, o bandas, que están adscritos de alguna forma al folk-rock americano son de vuestro agrado?
“No me podría quedar con una o dos pero estoy seguro que hay muy buenas bandas en nuestro país que practican este género y supongo que, a medida que vayamos pasando por festivales y compartiendo escenario con ellas, las iremos descubriendo. ¡Ya os contaremos!”.
¿De donde venís los dos componentes de la banda? ¿En que otros grupos habéis militado con anterioridad?
“Tanto Dani como yo somos miembros fundadores de Marvin Green y nos conocemos desde hace muchos años”.
Vuestro primer disco “Here & Now” os está abriendo un interesante hueco en el panorama nacional, la prensa os está prestando atención y, ¿qué tal lo ha recibido el público?
“La acogida por la prensa ha sido genial. Todo son buenas palabras y nos hemos posicionado rápidamente en el panorama con tan sólo un primer trabajo. Estamos muy contentos. Con respecto al público, la gente se lo pasa en grande, baila, grita y corea nuestras canciones. ¿Así que, qué más podemos pedir? Hay ganas de rock en directo, de eso no hay duda”.
¿Dónde lo compusisteis y grabasteis? ¿Entre Sevilla y…?
“Todos los temas están compuestos al 50% por Dani y por mí aunque él trabaja las letras y yo me encargo más del aspecto musical. El disco se compuso íntegramente “on line” ya que Dani se encontraba en Barcelona por aquel tiempo. Luego, aprovechamos un parón de una semana en nuestros anteriores proyectos para grabar el disco. El tratamiento de las voces y la masterización corrió a cargo del gran Lemy River”.
El maestro Lemy River ha sido el encargado de masterizarlo… ¿qué ha aportado al disco?
“Lemy, además de llevar mucho tiempo en esto, compone, toca la guitarra y canta. Respira música como nosotros así que entendió desde el principio lo que buscábamos: temas que se sostienen con una guitarra y voz”.
Los temas “Dog in a Circus” y “Hey Honey” ya cuentan con sus respectivos clips… ¿es por qué le dais especial importancia a este soporte de cara a la promoción de vuestra música?
“No nos engañemos; la imagen sigue siendo muy importante incluso para bandas como la nuestra, que no formamos parte de las radio fórmulas. Tratamos de cuidar todos esos aspectos: fotos, vídeos e incluso la puesta en escena, donde hay que ofrecer un plus con respecto a lo que ya muestras en el disco”.
¿Cuál será el próximo tema para el que hagáis un videoclip?
“Los dos clips anteriores son temas movidos así que en breve presentaremos nuestro tercer vídeoclip, la balada del disco: ‘Sweet Solution’. Es muy bonito ver como una sala entera enmudece cuando suena esta canción así que realmente, podríamos decir que ha sido el público quién ha elegido que el próximo single sea este”.
¿Qué momento del día y lugar puede ser el mejor para disfrutar de los ocho temas de este “Here & Now”?
“Todo el mundo coincide en que ‘Here&Now’ es un disco para escuchar en la carretera, pero también es un disco de corazón acústico y canciones para escuchar en una noche fría. En él hay búsquedas, pérdidas, calles con rostros y la sensación de no encontrar el hogar”.
Hace poco habéis pasado por el Noise Off Festival, ¿cómo os fue allí? ¿Qué tal la experiencia?
“Genial. Siempre hemos visto cómo por ese programa pasaban bandas de bastante renombre. La semana anterior, sin ir más lejos, ¡estuvieron los de Amaral sentados en este mismo sofá! Había gusanillo la verdad. El trato recibido de todo el equipo ha sido increíble y quedamos muy contentos de cómo ha quedado la actuación”.
¿Cómo es vuestra apuesta en directo? ¿Es cierto que lo enriquecéis con más músicos e instrumentos?
“Dani es una fiera en el escenario, muy camaleónico y se gana al público enseguida. Para el directo contamos con músicos de la talla de Rafa Pleguezuelos (Hammond-Piano), Ángel Franco (Bajo), J.A. Corrales (Batería), y Francis Barba (Pedal Steel). Y bueno, yo me encargo de las guitarras eléctricas y acústicas. Siempre que podemos también contamos con nuestra cellista Belinda”.
¿Qué planes de futuro tenéis para el 2014? ¿Estáis ya trabajando en un segundo álbum o es demasiado pronto para ello?
“Esperamos seguir llevando nuestro directo a todas las ciudades que podamos y continuar con la promoción de ‘Here & Now’. Con respecto a un segundo disco, te diré que la maquinaria compositiva no descansa. Antes incluso de que viera la luz este ‘Here&Now’, ya teníamos compuesto casi la totalidad de lo que será el segundo álbum”.
Si Ryan Adams viene a tocar a España y os llama para que lo teloneeis… ¿qué exigiréis en el backstage?
“Que esté él allí pasando un rato con nosotros, tocarnos algún tema a medias y algo de birra helada, poco más (Risas)”.
Para terminar, ¿qué os parece que sean siempre los mismos grupos los que capitalicen la presunta oferta indie de este país?
“Me parece un error. Sobre todo en verano, visto un festival, visto todos, puesto que el cartel es prácticamente el mismo. A ver si conseguimos que se abra el abanico…”.
http://myyellowstone.bandcamp.com/
